活动须知
1.2米以下儿童谢绝入场 已购门票概不退换
演出时长95分钟(含15分钟中场休息)
详情:http://www.snpac.com/performance/info/456
活动详情
艺术家 & 团体
钢琴:巴里·道格拉斯 Barry Douglas
指挥:Dane Lam
西安交响乐团
简介
拉赫玛尼诺夫与格什温作品音乐会
荣获柴可夫斯基钢琴大赛金奖的大师级演奏家
演绎被誉为「钢琴协奏曲之王」的传世名作
「他(道格拉斯)的演奏引人瞩目,富有启迪性,同时其中还充满了色彩与变化的亮点。」——英国《每日电讯报》
这是一场宏大深邃的20世纪美俄交响乐巡礼。兼具超群实力与颜值的英国钢琴家巴里·道格拉斯,将在古城展现浸润于岁月的大师级演奏。道格拉斯生于北爱尔兰,其辉煌的钢琴生涯开始于上世纪80年代:彼时他先后得到西班牙桑坦德钢琴大赛第二名(头名空缺)、美国范·克莱本钢琴大赛季军等殊荣;尤其是1986年摘取第八届柴可夫斯基钢琴大赛金奖,使他成为继第一届冠军范·克莱本之后,首位获得该金奖的非俄系钢琴家。此后道格拉斯不仅名震乐坛,还积极拓展指挥技术、成立爱尔兰交响乐团,为青年音乐家搭建舞台。
道格拉斯尤擅处理篇章庞大的浪漫派作品,其中便有本场主角之一、20世纪伟大的钢琴家拉赫玛尼诺夫。他曾于2008年和俄罗斯国立交响乐团录制拉赫玛尼诺夫的第一与第三钢琴协奏曲,收获不俗评价。本场您便可直观感受技巧艰深、被誉为「钢琴协奏曲之王」的拉氏《第三钢琴协奏曲》。
西安交响乐团还将一同呈现20世纪美国交响乐佳作。其中有科普兰所作、气势恢弘的《平凡的号角》,尤其是改编自格什温同名歌剧的交响音画《波吉与贝丝》,将令您感受交响乐与蓝调、爵士相融的独特美感。
曲目:
Programme:
上半场:
阿伦 科普兰(1900-1990)
平凡人的号角
Arron Copland
Fanfare for the Common Man
格什温
交响音画 《波吉与贝丝》
George Gershwin
Porgy and Bess:A Symphonic Picture
———————————————————
下半场:
谢尔盖 拉赫玛尼诺夫(1873-1943)
D小调第三钢琴协奏曲
Sergei Rachmaninov
Piano Concerto No. 3 in D Minor, Op.30
钢琴:巴里·道格拉斯 Barry Douglas
钢琴家 Barry Douglas
1960年出生在北爱尔兰的贝尔法斯特,儿时学习过多种乐器。16岁时开始主攻钢琴,两年后考入英国皇家音乐学院。
1983年,巴里·道格拉斯在阿瑟·鲁宾斯坦国际钢琴比赛中赢得第二名,两年后又在第七届范·克莱本国际钢琴大赛中获得季军。
巴里·道格拉斯于1986年获得了柴可夫斯基国际音乐比赛钢琴组金奖,他的国际生涯以就此展开了。作为爱尔兰交响乐团和“克兰德博伊艺术节”的音乐总监,他在忙于繁忙的国际巡演的同时,也一直在推广着爱尔兰的文化。
1999年,巴里 · 道格拉斯成立了爱尔兰交响乐团,从北爱尔兰和爱尔兰共和国培养最好的青年音乐家。除此之外,乐团成立的另一个目标也是为了通过音乐教育计划和协作来对推动爱尔兰的和平进程。
英国《每日电讯报》评论道:“他的演奏引人瞩目,富有启迪性,同时其中还充满了色彩与变化的亮点”。
巴里·道格拉斯最擅长演奏浪漫派作曲家篇幅宏大的作品,尤其是勃拉姆斯、拉赫玛尼诺夫、柴科夫斯基的作品。近年来,或弹奏,或指挥,巴里·道格拉斯每年都要举办近百场音乐会。
由于巴里·道格拉斯在音乐方面所作的巨大贡献,2002年,他荣获“大英帝国军官勋章”。现在,他与家人定居在巴黎。
首席指挥/戴恩 兰姆 Principal Conductor/Dane Lam
澳大利亚指挥Dane Lam出生于一个音乐世家,当十八岁第一次作为悉尼交响乐团的一员出现在悉尼歌剧院时,Dane已经在三大洲包括墨尔本和昆士兰交响乐团,曼彻斯特室内乐团,韦尔比耶音乐节管弦乐团,索菲亚节日乐团,贝多芬管弦乐团,和茱莉亚交响乐团参演过。在昆士兰大学Gwyn Roberts导师的指导下完成学业之后,年仅22岁的Dane就被纽约茱莉亚音乐学院所录取,并得到James DePreist的指导。在经过了一个规模巨大并具有多样化的音乐剧目之后,Dane Lam快速的享誉全球。《焦点》杂志指出“澳大利亚最有天赋的年轻指挥家诞生了”,《曼彻斯特晚报》认为“他是复杂韵律以及发音的主人”。他不仅仅是利物浦爱乐青年管弦乐团的首席指挥,也是荷兰公园歌剧院的副指导,他作为Kurt Masur的助理指挥还在法国国家管弦乐团任职。他最近作为初级研究员在皇家指挥音乐学院非常成功的完成了一次指挥。(RNCM)
2013年到2014年,Dane陆续与伦敦南岸交响乐团在南岸中心以及在皇家节日音乐厅为伦敦爱乐乐团成员的一部分桥梁项目进行指导。他的德国初演与慕尼黑广播交响乐团合作,他的爱尔兰初演是与都柏林的RTE管弦乐团合作。他还同皇家利物浦爱乐乐团与利物浦爱乐青年管弦乐团合作。Dane致力于歌剧,将在荷兰公园歌剧院上演的剧目《II Barbiere di siviglia and norma》担任副指导。
西安交响乐团 XI’AN SYMPHONY ORCHESTRA
XSO西安交响乐团是陕西大剧院&西安音乐厅的职业驻厅乐团。
我们站在一个特殊的时空坐标点上。新的时代、新的使命,将令丝路起点在友善、开放、包容的精神下复苏光华;新的力量、新的思想,将令千年古都不断推陈出新、创造改变。西安交响乐团,将把经典和创新写进基因。
众多世界级音乐大师见证了西安交响乐团的成长,包括:谭盾、俞峰、郑小瑛、宓多里、何塞·卡雷拉斯、和慧、里奥·努奇、斯蒂芬·霍夫等。郑小瑛评价“西安交响乐团已达到国家级演奏水准”,卡雷拉斯则在与乐团合作后评价:“活力激情,潜力无限!”
自2012年创建以来,XSO就坚持实行音乐季制,他们凭着对音乐与生俱来的热情与专注,以充满活力和凝聚力的状态受到所有合作艺术家们的高度赞誉。2017年XSO西安交响乐团音乐季主题“致敬贝多芬”,完整演奏贝多芬九首交响曲;这已经是乐团连续第四个音乐季。音乐季的精彩创意和活力激情,不但赢得与我们合作的众多国际杰出音乐家的认可,更吸引越来越多的市民加入到古典乐迷的行列。
除了音乐季外,歌剧的演出也让西安交响乐团的专业水准获得极大提高。乐团陆续呈现了音乐会版歌剧《茶花女》、《托斯卡》、《费加罗的婚礼》,均获得成功。让这个城市更多人了解歌剧这门表演艺术之外,也让乐团成为歌剧和交响乐领域同样优秀的两栖乐团。凭借这些积累,在2017年10月陕西大剧院开幕之际,乐团与意大利歌剧制作团队合作制作歌剧《图兰朵》,令陕西大剧院成为国内首家将自制歌剧作为开幕演出的大剧院。2018年9月XSO与米兰斯卡拉芭蕾舞团合作了《吉赛尔》与《堂吉诃德》,10月份完成了陕西大剧院周年制作比才歌剧《卡门》的演出。11月,西安交响乐团在意大利实现了首次国际巡演,这支年轻的交响乐团为欧洲观众带来了充满东方迷人气质的清新魅力,演出获得了极大的成功。
西安交响乐团立志用音乐丰富这座城市的表情。通过年度户外公演、市民音乐会等各类公益项目,去体会人们对于“艺术”的渴望,并为能成为音乐使者而深感自豪,为这座城市共同塑造我们的当下和未来。
谢尔盖 拉赫玛尼诺夫(1873-1943)
拉赫玛尼诺夫是一位备受赞誉的指挥家和杰出的钢琴家,保存至今关于他的许多录音都表现出他干净的手指技巧,质朴的处理方式和音乐上不同凡响的清晰与纯净。拉赫玛尼诺夫是最后一位伟大的俄罗斯晚期浪漫主义风格作曲家,1917年,拉赫玛尼诺夫离开了俄国,再也没有回来,他的大部分音乐作品都创作于此之前。也正因为如此,他的部分作品散发着强烈的渴望或怀旧情结。
拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲,作品30,D小调,完成于1909年9月,首演于1909年11月28日,是作曲家为赴美演出而创作的一首大型作品,以其浓烈的情感表达和艰深的演奏技术而闻名于世。该作品在钢琴协奏曲文献中占有重要的地位,被称为“钢琴协奏曲之王”。全曲分为三个乐章。拉赫玛尼诺夫的第三钢琴协奏曲常被认为是“最难演奏的钢琴协奏曲”,虽然这一名称尚存争议。就连作曲家本人拉赫玛尼诺夫(技术极为精湛的钢琴家),也为这部作品的难度目瞪口呆。他曾说:“这部作品是为大象写的。”
乔治·格什温(1898-1937)
乔治·格什温是20世纪最有才华、事业最成功的作曲家之一,但不幸因病英年早逝。1919年他在百老汇的舞台首次获得演出认可,1924年,他凭借《蓝色狂想曲》在古典音乐创作领域取得了成功。随后,他在古典与流行之间游走,一直是这两个领域中的佼佼者,被尊为与拉赫玛尼诺夫与勋伯格一样成功的“古典大师”。
交响音画 《波吉与贝丝》
鉴于格什温对美国黑人风格的钟爱,他唯一一部“严肃”歌剧以美国黑人作为主题也就不难理解了。今天,这部作品因遵循非裔美国人的陈腐观点而备受指责。这部作品仍然不失为一部引人入胜、感人至深的佳作。
1.2米以下儿童谢绝入场 已购门票概不退换
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钢琴:巴里·道格拉斯 Barry Douglas
指挥:Dane Lam
西安交响乐团
简介
拉赫玛尼诺夫与格什温作品音乐会
荣获柴可夫斯基钢琴大赛金奖的大师级演奏家
演绎被誉为「钢琴协奏曲之王」的传世名作
「他(道格拉斯)的演奏引人瞩目,富有启迪性,同时其中还充满了色彩与变化的亮点。」——英国《每日电讯报》
这是一场宏大深邃的20世纪美俄交响乐巡礼。兼具超群实力与颜值的英国钢琴家巴里·道格拉斯,将在古城展现浸润于岁月的大师级演奏。道格拉斯生于北爱尔兰,其辉煌的钢琴生涯开始于上世纪80年代:彼时他先后得到西班牙桑坦德钢琴大赛第二名(头名空缺)、美国范·克莱本钢琴大赛季军等殊荣;尤其是1986年摘取第八届柴可夫斯基钢琴大赛金奖,使他成为继第一届冠军范·克莱本之后,首位获得该金奖的非俄系钢琴家。此后道格拉斯不仅名震乐坛,还积极拓展指挥技术、成立爱尔兰交响乐团,为青年音乐家搭建舞台。
道格拉斯尤擅处理篇章庞大的浪漫派作品,其中便有本场主角之一、20世纪伟大的钢琴家拉赫玛尼诺夫。他曾于2008年和俄罗斯国立交响乐团录制拉赫玛尼诺夫的第一与第三钢琴协奏曲,收获不俗评价。本场您便可直观感受技巧艰深、被誉为「钢琴协奏曲之王」的拉氏《第三钢琴协奏曲》。
西安交响乐团还将一同呈现20世纪美国交响乐佳作。其中有科普兰所作、气势恢弘的《平凡的号角》,尤其是改编自格什温同名歌剧的交响音画《波吉与贝丝》,将令您感受交响乐与蓝调、爵士相融的独特美感。
曲目:
Programme:
上半场:
阿伦 科普兰(1900-1990)
平凡人的号角
Arron Copland
Fanfare for the Common Man
格什温
交响音画 《波吉与贝丝》
George Gershwin
Porgy and Bess:A Symphonic Picture
———————————————————
下半场:
谢尔盖 拉赫玛尼诺夫(1873-1943)
D小调第三钢琴协奏曲
Sergei Rachmaninov
Piano Concerto No. 3 in D Minor, Op.30
钢琴:巴里·道格拉斯 Barry Douglas
钢琴家 Barry Douglas
1960年出生在北爱尔兰的贝尔法斯特,儿时学习过多种乐器。16岁时开始主攻钢琴,两年后考入英国皇家音乐学院。
1983年,巴里·道格拉斯在阿瑟·鲁宾斯坦国际钢琴比赛中赢得第二名,两年后又在第七届范·克莱本国际钢琴大赛中获得季军。
巴里·道格拉斯于1986年获得了柴可夫斯基国际音乐比赛钢琴组金奖,他的国际生涯以就此展开了。作为爱尔兰交响乐团和“克兰德博伊艺术节”的音乐总监,他在忙于繁忙的国际巡演的同时,也一直在推广着爱尔兰的文化。
1999年,巴里 · 道格拉斯成立了爱尔兰交响乐团,从北爱尔兰和爱尔兰共和国培养最好的青年音乐家。除此之外,乐团成立的另一个目标也是为了通过音乐教育计划和协作来对推动爱尔兰的和平进程。
英国《每日电讯报》评论道:“他的演奏引人瞩目,富有启迪性,同时其中还充满了色彩与变化的亮点”。
巴里·道格拉斯最擅长演奏浪漫派作曲家篇幅宏大的作品,尤其是勃拉姆斯、拉赫玛尼诺夫、柴科夫斯基的作品。近年来,或弹奏,或指挥,巴里·道格拉斯每年都要举办近百场音乐会。
由于巴里·道格拉斯在音乐方面所作的巨大贡献,2002年,他荣获“大英帝国军官勋章”。现在,他与家人定居在巴黎。
首席指挥/戴恩 兰姆 Principal Conductor/Dane Lam
澳大利亚指挥Dane Lam出生于一个音乐世家,当十八岁第一次作为悉尼交响乐团的一员出现在悉尼歌剧院时,Dane已经在三大洲包括墨尔本和昆士兰交响乐团,曼彻斯特室内乐团,韦尔比耶音乐节管弦乐团,索菲亚节日乐团,贝多芬管弦乐团,和茱莉亚交响乐团参演过。在昆士兰大学Gwyn Roberts导师的指导下完成学业之后,年仅22岁的Dane就被纽约茱莉亚音乐学院所录取,并得到James DePreist的指导。在经过了一个规模巨大并具有多样化的音乐剧目之后,Dane Lam快速的享誉全球。《焦点》杂志指出“澳大利亚最有天赋的年轻指挥家诞生了”,《曼彻斯特晚报》认为“他是复杂韵律以及发音的主人”。他不仅仅是利物浦爱乐青年管弦乐团的首席指挥,也是荷兰公园歌剧院的副指导,他作为Kurt Masur的助理指挥还在法国国家管弦乐团任职。他最近作为初级研究员在皇家指挥音乐学院非常成功的完成了一次指挥。(RNCM)
2013年到2014年,Dane陆续与伦敦南岸交响乐团在南岸中心以及在皇家节日音乐厅为伦敦爱乐乐团成员的一部分桥梁项目进行指导。他的德国初演与慕尼黑广播交响乐团合作,他的爱尔兰初演是与都柏林的RTE管弦乐团合作。他还同皇家利物浦爱乐乐团与利物浦爱乐青年管弦乐团合作。Dane致力于歌剧,将在荷兰公园歌剧院上演的剧目《II Barbiere di siviglia and norma》担任副指导。
西安交响乐团 XI’AN SYMPHONY ORCHESTRA
XSO西安交响乐团是陕西大剧院&西安音乐厅的职业驻厅乐团。
我们站在一个特殊的时空坐标点上。新的时代、新的使命,将令丝路起点在友善、开放、包容的精神下复苏光华;新的力量、新的思想,将令千年古都不断推陈出新、创造改变。西安交响乐团,将把经典和创新写进基因。
众多世界级音乐大师见证了西安交响乐团的成长,包括:谭盾、俞峰、郑小瑛、宓多里、何塞·卡雷拉斯、和慧、里奥·努奇、斯蒂芬·霍夫等。郑小瑛评价“西安交响乐团已达到国家级演奏水准”,卡雷拉斯则在与乐团合作后评价:“活力激情,潜力无限!”
自2012年创建以来,XSO就坚持实行音乐季制,他们凭着对音乐与生俱来的热情与专注,以充满活力和凝聚力的状态受到所有合作艺术家们的高度赞誉。2017年XSO西安交响乐团音乐季主题“致敬贝多芬”,完整演奏贝多芬九首交响曲;这已经是乐团连续第四个音乐季。音乐季的精彩创意和活力激情,不但赢得与我们合作的众多国际杰出音乐家的认可,更吸引越来越多的市民加入到古典乐迷的行列。
除了音乐季外,歌剧的演出也让西安交响乐团的专业水准获得极大提高。乐团陆续呈现了音乐会版歌剧《茶花女》、《托斯卡》、《费加罗的婚礼》,均获得成功。让这个城市更多人了解歌剧这门表演艺术之外,也让乐团成为歌剧和交响乐领域同样优秀的两栖乐团。凭借这些积累,在2017年10月陕西大剧院开幕之际,乐团与意大利歌剧制作团队合作制作歌剧《图兰朵》,令陕西大剧院成为国内首家将自制歌剧作为开幕演出的大剧院。2018年9月XSO与米兰斯卡拉芭蕾舞团合作了《吉赛尔》与《堂吉诃德》,10月份完成了陕西大剧院周年制作比才歌剧《卡门》的演出。11月,西安交响乐团在意大利实现了首次国际巡演,这支年轻的交响乐团为欧洲观众带来了充满东方迷人气质的清新魅力,演出获得了极大的成功。
西安交响乐团立志用音乐丰富这座城市的表情。通过年度户外公演、市民音乐会等各类公益项目,去体会人们对于“艺术”的渴望,并为能成为音乐使者而深感自豪,为这座城市共同塑造我们的当下和未来。
谢尔盖 拉赫玛尼诺夫(1873-1943)
拉赫玛尼诺夫是一位备受赞誉的指挥家和杰出的钢琴家,保存至今关于他的许多录音都表现出他干净的手指技巧,质朴的处理方式和音乐上不同凡响的清晰与纯净。拉赫玛尼诺夫是最后一位伟大的俄罗斯晚期浪漫主义风格作曲家,1917年,拉赫玛尼诺夫离开了俄国,再也没有回来,他的大部分音乐作品都创作于此之前。也正因为如此,他的部分作品散发着强烈的渴望或怀旧情结。
拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲,作品30,D小调,完成于1909年9月,首演于1909年11月28日,是作曲家为赴美演出而创作的一首大型作品,以其浓烈的情感表达和艰深的演奏技术而闻名于世。该作品在钢琴协奏曲文献中占有重要的地位,被称为“钢琴协奏曲之王”。全曲分为三个乐章。拉赫玛尼诺夫的第三钢琴协奏曲常被认为是“最难演奏的钢琴协奏曲”,虽然这一名称尚存争议。就连作曲家本人拉赫玛尼诺夫(技术极为精湛的钢琴家),也为这部作品的难度目瞪口呆。他曾说:“这部作品是为大象写的。”
乔治·格什温(1898-1937)
乔治·格什温是20世纪最有才华、事业最成功的作曲家之一,但不幸因病英年早逝。1919年他在百老汇的舞台首次获得演出认可,1924年,他凭借《蓝色狂想曲》在古典音乐创作领域取得了成功。随后,他在古典与流行之间游走,一直是这两个领域中的佼佼者,被尊为与拉赫玛尼诺夫与勋伯格一样成功的“古典大师”。
交响音画 《波吉与贝丝》
鉴于格什温对美国黑人风格的钟爱,他唯一一部“严肃”歌剧以美国黑人作为主题也就不难理解了。今天,这部作品因遵循非裔美国人的陈腐观点而备受指责。这部作品仍然不失为一部引人入胜、感人至深的佳作。